los 2 humanos: Easter Parade (1948)

Dirigida por Charles Walters

Escrita por Sydney Sheldon, Frances Goodrich y Albert Hackett basados en la canción Easter Parade de Irving Berlin

Con

Fred Astaire como Don
Judy Garland como Hannah
Ann Miller como Nadine
Peter Lawford como Jonathan
y
Jules Munshin como Francois

Ya va siendo una vieja historia, especialmente para Broadway. Pero precisamente por ser Broadway, es un caso especial. “Easter Parade” es un típico musical de la M-G-M y por típico, sabemos que se trata de otro musical backstage. Pero también por típico, sabemos bien que por más repetitivo que sea, hay algunas obras infalibles que a pesar de mismo modelo, su esencia es tan, sino innovadora, jovial, que no nos importa volver a repetir la misma historia. Tenga razón o no, no dejo de pensar que “Easter Parade” es una maravilla que me dejo conmocionado y totalmente alegre después de que la vi por primera vez.

“Easter Parade” es la sencilla, muy sencilla historia de Don Hewes (Fred Astaire), un alegre y famoso bailarín que decide regalarle un conejo de pascuas a su compañera de trabajo e intimidad, Nadine (Ann Miller). Pero Nadine le llega con otra sorpresa más grande: Le han ofrecido un gran trabajo y ya no quiere trabajar con él, ni en la danza ni en la intimidad. Don, esta triste. Lleno de melancolía decide ir a beber unos tragos. Y por causas del destino, y por la borrachera, le ofrece trabajo a una simple chica de Vaudeville, Hannah (Bellisima Judy). Al día siguiente, Don esta arrepentido y quiere que la chica no aparezca. Por supuesto, aparece… pero no será tan malo como él piensa. Todo esto transcurre en todo el lapso de un año, pero la trama se queda ahí y, con sinceridad, no pasa mucho. Pero la gran necesidad de defender a este maravilloso musical sucede gracias a muchos ítems que son más que suficientes como para enamorarse de esta obra.

Primero, veamos cual es el origen de toda esta mezcolanza de felicidad. Easter Parade fue una canción compuesta por el maravilloso compositor norteamericano Irving Berlin (Autor de canciones como Alexander´s Ragtime Band ó White Christmas) en el año 1933. En el cine, no es la primera vez que cojen una canción de Berlin para crear una historia, de hecho fue una gran moda: “Holyday Inn (1942)” nos mostraba a Bing Crosby cantando en una preciosa escena, White Christmas. De ahí en adelante habrían películas que basarían en canciones de Berlin para crear historias – Pobres y muy similares – como “Alexander´s Ragtime Band” o “White Christmas” son grandes ejemplos. Pero, como siempre es el caso, es la música de este maravilloso artista que todo cambia de sentido. La música de Berlin es clásica, pero poco metódica, es dulce y encantadora. Se hunde en ti para hacer bailar o llorar y en “Easter Parade” puede demostrarse eso.

Segundo, el reparto es sensacional, simpatiquísimo y único: Judy Garland, Fred Astaire, Ann Miller, Peter lawford y el graciosísimo Jules Munshin. Lo gracioso del cuento es que la M-G-M tenía todo pensado al revés y de una forma diferente. En realidad los personajes principales debían ser representados por Gene Kelly y Cyd Charrise, pero hubo accidentes y ninguno pudo filmar la película. Así que Astaire y Garland fueron solo segundas opciones, pero inmediatamente fueron contratados. Y lo gracioso del cuento, es que Judy, a pesar de su ya gran fama en Hollywood, estaba nerviosa porque jamás había cruzado palabra alguna con Astaire. Pero luego no hubo de que preocuparse, porque la química era perfecta. Y pues ¿Quién no puede estar contento con las piernas de Ann Miller y con el gran carisma del apuesto de Peter Lawford?

Irving Berlin. Una bellisima foto.

“Easter Parade” esta mas comprendida de momentos technicolor musicales que, verdaderamente sea dicho, comedia o el desarrollo de una historia. Son las canciones y el baile, el magnetismo de Astaire y Garlan, que le sacan a uno un suspiro. Increíble, pero este es uno de los musicales de la M-G-M mas recordados, incluso para la carrera de Astaire, ya que es acreditada como la película mas exitosa de su carrera. Esos momentos Technicolor, aunque son mas efectivos viéndose en la pantalla, pueden nombrarse con regocijo: La transformación de Ana a Juanita, el fugaz encuentro entre una dulce Garland y el apuestísimo caballero, Lawford ambientados por la lluvia en el numero “A Fella with an Umbrella”, el alegre potpurrí de Astaire y Garland con las canciones “I Loe a Piano”, “Snooky Ookums”, “Ragtime Violin” y “Midnight Choo-Choo leaves for Alabama”, por supuesto, “ Shakin´the Blues Away” con las maravillosas piernas de Ann Miller –o por supuesto ese maravilloso y dulce numero final.

Judy y Peter en el preciosos numero "A Fella with an Umbrella"

Se que la persistencia del rosa y de la felicidad puede llegar a ser cansosa, pero nunca es malo de vez en cuando llenarse de la jovialidad que obras como “Easter Parade” pueden ofrecer. Es simple, pero es toda una experiencia en el cine musical e importante en la historia (Es la mejor adaptación que he visto hasta ahora de una canción de Berlin al cine). Si me queda solamente una queja es una canción que quedo eliminada, “Mr Monotony”, aquí personificada por Judy. Es una canción maravillosa y la escena es espectacular. La M-G-M, en cambio, reciclaría la vestimenta que nuestra chica usa en esta obra (En los que muchos aseguran que ya se ve demasiado la presión física y la adicción de drogas por parte de la industria) para el famosísimo y genial numero “Get Happy” de “Summer Stock”.

“Easter Parade”, todo en todo, es un gran ejemplo de la moda de los musicales clásicos. En donde una trama sencilla es descuidada para dar paso a la elaboración de maravillosos montajes musicales. Es historia del cine y es en donde empiezan las trivialidades, que sin ser mojigatos pueden ser solucionadas fácilmente. El cine puede tener varias formas de lograr una perfección artística en donde el aparente fondo que esta vació se llena por la trabajada estética, para que entonces pase a ser, al mismo tiempo, el papel de fondo. Pasa todo el tiempo*. En “Easter Parade” pasa, y en “Easter Parade” funciona.